PotterOscope: Harry Potter & The Cursed Child.

Bonjour à tous et à toutes!

Je suis AnGee du Livroscope, j'espère que vous allez bien et que vous êtes prêts pour une nouvelle chronique! On se retrouve aujourd'hui pour un tout nouvel article qui sera consacré à notre sorcier à lunettes préféré: Harry Potter! Pour ce PotterOscope, j'ai décidé de m'attarder enfin sur la pièce Harry Potter & The Cursed Child, "suite" des aventures d'Harry, Ron et Hermione qui a fait grand bruit depuis sa sortie. Et en plus, j'ai une Potterhead à vous faire découvrir! En espérant que cette chronique vous plaise, je vous souhaite une bonne lecture! :)

Le PotterOscope, c'est quoi?

Si vous tombez sur le blog pour la première fois ou que vous découvrez le PotterOscope, laissez-moi vous donner quelques informations sur ce rendez-vous, que j’ai mis en place il y a quelque temps sur le blog. Grande passionnée d’Harry Potter, j’ai décidé de consacrer un peu de place chaque mois à cette saga qui a bercé mon enfance. Le principe est simple : à chaque numéro du PotterOscope, je vous propose de découvrir une œuvre (livre, film, série) ou un événement (une exposition, par exemple) en rapport avec le monde magique de J.K Rowling. Et pour rendre cette chronique encore un peu plus sympa, j’y ajoute aussi une présentation d’un Potterhead. Si vous souhaitez être interviewé et participer à un prochain PotterOscope, n’hésitez pas à me contacter soit par commentaire, soit par mail à livroscope@gmail.com. Je vous laisse ci-dessous un lien vers les précédentes éditions ! :)

PotterOscope.

Harry Potter & The Cursed Child:

Présentation du projet:

Vous serez sans aucun doute très nombreux à avoir entendu parler de The Cursed Child, pièce de théâtre dont la sortie en 2016 a fait grand bruit. Penchons nous avec un peu plus de détails sur les origines de ce projet.

En 2007, le 21 juillet, sort le dernier roman de la saga Harry Potter de J.K Rowling, Harry Potter & The Deathly Hallows, traduit en français sous le titre de Harry Potter & les reliques de la mort. Une parution qui fait pleurer aussi bien de bonheur (c'est cool de retrouver notre sorcier à lunettes préférés) que de tristesse, car c'est la fin d'un cycle. Dix ans plus tard, J.K Rowling a toujours la classe et a installé sa réputation avec d'autres romans comme les enquêtes de Cormoran Strike, tout en continuant à alimenter l'univers de son héros avec Pottermore, Fantastic Beasts... 

Dès la sortie du livre, J.K Rowling le dit haut et fort: pas question pour elle de sortir un tome 8 ou de reprendre la saga. Ce qui est fini est fini. Mais continuer à développer l'univers des sorciers sous d'autres formes, pourquoi pas.

C'est en 2012 que naît le projet de réaliser une pièce de théâtre inspirée par Harry Potter. Une idée plutôt originale car "rendre" la magie sur une scène est un challenge différent du cinéma où les effets spéciaux actuels permettent de faire des tas de choses. Au départ, le projet est une sorte de "prequel" devant s'intéresser à l'enfance d'Harry chez les Dursley, montrant les débuts des pouvoirs du jeune sorcier et sa relation compliquée avec sa famille. Au final, l'idée évolue en "sequel" se déroulant 19 ans après la fin d'Harry Potter. C'est la progéniture d'Harry, Ron, Drago et Hermione qui sera au centre de l'intrigue.

L'histoire est de J.K Rowling, avec la complicité de Jack Thorne et John Tiffany. Jack Thorne, dramaturge britannique né en 1978, se charge de la mise en scène. Jeremy Chernick et Jamie Harrison travaillent sur les effets spéciaux et les illusions avec un but précis en tête: rendre la magie aussi "magique" que possible. Les premières "previews" de la pièce se font en juin 2016 avant la sortie officielle le 30 juillet, au Palace Theatre de Londres. En plus des représentations, la pièce est également publiée pour que les fans du monde entier puissent en profiter.

Evidemment, comme tout ce qui porte le nom d'Harry Potter, la pièce est un immense succès, si bien qu'il faut s'y prendre tôt pour réserver des places. La pièce s'exportera aussi à New York en 2018, au Lyric Thatre. 

Je vous invite à consulter le site internet de la pièce pour plus d'informations!

Harry Potter & The Cursed Child - le site internet.

Quatrième de couverture:

Etre Harry Potter n'a jamais été facile et ne l'est pas davantage depuis qu'il est un employé surmené du ministère de la Magie, marié et père de trois enfants. Tandis que Harry se débat avec un passé qui refuse de le laisser en paix, son plus jeune fils, Albus Severus, doit lutter avec le poids d'un héritage familial dont il n'a jamais voulu. Le destin vient fusionner passé et présent. Père et fils se retrouvent face à une dure vérité : parfois, les ténèbres surviennent des endroits les plus inattendus.

Ce que j'ai pensé du livre:

Je pense que l'existence de ce rendez-vous ainsi que les multiples autres articles déjà consacrés à J.K Rowling et Harry Potter suffisent à montrer que je suis depuis longtemps une grande fan du héros à lunettes. Alors vous imaginez bien que lorsque j'ai appris la sortie d'une pièce de théâtre inspirée par la saga, j'étais très impatiente de pouvoir la découvrir. A défaut de la voir en vrai (impossible de faire une réservation lorsque j'habitais en Angleterre), je me suis rabattue sur la version papier, avec l'espoir d'être aussi emballée que l'étaient de nombreux lecteurs. Mais au final, non.

Je risque de me prendre des pierres avec cet article et j'en ai bien conscience. Moi-même je n'aime pas qu'on critique Harry Potter, alors croyez-moi, ça me fait mal de devoir le faire aujourd'hui. Mais je dois bien le dire, cette lecture a été une véritable déception. J'étais déjà un peu dépitée d'avoir une "suite" au lieu d'un prequel, car je m'intéresse plus à l'enfance d'Harry et à l'univers pré-Harry qu'à ce qu'il se passe après, mais ça c'est un détail.

J'ai plusieurs problèmes avec cette pièce. D'abord, l'intrigue: elle est basée sur une idée de voyages dans le temps, ce que je trouve sympa, mais j'avoue avoir été vite perdue au cours de ma lecture entre les différentes allées et venues des personnages. En plus de ça, j'ai trouvé les retournements de situations très prévisibles, loin de la "finesse" à laquelle J.K Rowling nous avait habituée. La fin, en particulier, me laisse bien déçue...

Nos héros sont aussi bien ennuyants. Je n'ai malheureusement pas réussi à m'attacher à Albus comme je m'étais accrochée à Harry, Ron et Hermione. J'ai trouvé son attitude vraiment agaçante, il est toujours à se plaindre, à geindre... Et pour ce qui est de nos anciens héros, ils ont pris un sacré coup! Surtout Ron: il est ici dépeint comme une espèce de gros lourd... Pourquoi? 

Mais mon plus gros problème, sans aucun doute, c'est que les enjeux de la pièce sont des choses qu'on a déjà résolues dans la saga, et même dans le dernier chapitre de The Deathly Hallows. Pourquoi revenir sur la rivalité Serpentard/Gryffondor? Pourquoi faire à nouveau passer Dumbledore pour un méchant qui a profité de Harry? Etait-ce vraiment la peine de resoulever ses problèmes déjà résolus? 

Alors oui, je ne doute pas que la pièce doit être belle à voir et j'aimerais bien la voir pour de vrai, mais d'un autre côté j'ai été assez  déçue par ce script que j'ai trouvé plat, prenant des points de la saga pour les transformer en plus gros clichés... Un sequel dont je me serais bien passée... 

Questionnaire:

Ce mois-ci, c'est Céline, alias la capitaine de Tribulations Littéraires, qui a gentiment accepté de répondre à mes questions pour le Potterhead du mois! Merci infiniment à elle d'avoir pris le temps de le compléter et pour rappel vous pouvez vous aussi figurer dans un prochain numéro du PotterOscope en m'envoyant un petit mail à livroscope@gmail.com! :)

Fiche d’identité :

Prénom ou pseudo : Céline (Cbookspassion sur Twitter)

Âge : 22

Site internet, page Facebook ou Instagram : tribulationlitteraires.com

La maison à laquelle tu appartiens : Serpentard

Ton Patronus : Ibizian Hound

Harry Potter et toi :

Comment as-tu découvert Harry Potter ? En allant voir le deuxième film au cinéma en famille

Ton personnage préféré ? Rogue

Ton livre préféré ? Les reliques de la mort

Ton moment préféré dans la saga ? Sérieux !? Bon, je dirais sûrement la bataille finale, j'ai toujours eu un faible pour les batailles finales 

Une citation que tu apprécies dans la saga : « On peut trouver le bonheur même dans les moments les plus sombres... Il suffit de se souvenir d'allumer la lumière” (Dumbledore, Harry Potter & le prisonnier d'Azkaban)

As-tu une collection en rapport avec Harry Potter ? Cf la photo du coup :p. 

Si tu pouvais posséder un objet tiré de l’univers, que choisirais-tu ? La cape d'invisibilité !

Sorting Hat/Choixpeau (des questions avec deux choix, merci d’en choisir un) :

Fred ou George ? Fred

Pré-au-Lard ou Chemin de Traverse ? Chemin de Traverse

Rogue ou McGonagall ? ROOOOOOGUE

La cape d’invisibilité ou le Polynectar ? Cape d'invisibilité

Et voilà, c'est tout pour aujourd'hui! J'espère que cette chronique vous a plu, n'hésitez pas à me le faire savoir en commentaire! On se retrouve très vite pour un nouvel article, en attendant comme toujours prenez soin de vous et lisez beaucoup! :)

AnGee. 

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Edgar Allan Poe's Murder Mystery Dinner Party #3: The Importance of Being Earnest d'Oscar Wilde.

Bonjour à tous et à toutes!

Je suis AnGee du Livroscope, j'espère que vous allez bien et que vous êtes prêts pour une nouvelle chronique! Vous l'aurez certainement remarqué mais je suis très en retard en ce mois de Mars, mais rassurez-vous, les choses vont désormais rentrer dans l'ordre grâce à mon nouveau travail qui va me permettre d'avoir un bien meilleur rythme. Mais passons à présent à notre sujet du jour: j'ai décidé de vous présenter aujourd'hui un troisième livre pour mon Challenge personnel autour de la web-série Edgar Allan Poe's Murder Mystery Dinner Party. Après un roman et des poèmes, c'est cette fois une pièce de théâtre qui nous intéressera: il s'agit de The Importance of Being Earnest d'Oscar Wilde. En espérant que cette chronique vous plaise, je vous souhaite une bonne lecture! :)

Edgar Allan Poe's Murder Mystery Dinner Party, c'est quoi?

Histoire de commencer cette chronique dans les formes, je tiens à vous présenter en premier lieu le Challenge ainsi que la web-série dont il est inspiré. Edgar Allan Poe's Murder Mystery Dinner Party est une web-série en onze épisodes, publiés sur Youtube entre août et octobre 2016. Il s'agit d'une création du collectif Shipwrecked, fondé par Sean et Sinead Persaud, frère et soeur, qui ont déjà travaillé sur des projets comme The Tell-Tale Vlog, Kissing in the Rain ou encore I Ship It, dont j'ai parlé il y a quelques mois. Cette web-série raconte la désastreuse soirée organisée par Edgar Allan Poe pour ses copains auteurs (H.G Wells, Hemingway, ou encore Mary Shelley) qui se transforme en huis-clos meurtrier. J'ai tellement aimé cette série que j'ai décidé d'en faire un Challenge: chaque mois pendant un an, je vous présenterai un auteur présent dans la série ainsi qu'un de ses livres. Cette fois, c’est Emily Dickinson qui nous intéresse, jouée par Sarah Grace Hart. Je vous invite aussi à jeter un oeil au premier épisode d’Edgar Allan Poe's Murder Mystery Dinner Party!

Notre auteur du jour, Oscar Wilde:

Si vous suivez un peu le blog, vous savez que j'ai pour habitude de toujours lancer mes chroniques par une petite présentation de notre auteur du jour. Néanmoins, dans le cas d'Oscar Wilde, il s'agit d'un auteur que j'ai déjà eu l'occasion de présenter par le passé, pour son célèbre roman The Picture of Dorian Gray. Plutôt que de me répéter, je vous invite donc à suivre le lien ci-dessous qui vous mènera vers mes précédentes chroniques à son sujet! :)

Livroscope - Oscar Wilde. 

The Importance of Being Earnest:

Résumé:

John Worthing, également surnommé Ernest, s'apprête à demander en mariage Gwendolen Fairfax, dont le cousin, Algernon, est son meilleur ami. Il lui révèle avoir une double identité: Ernest à Londres, et Jack à la campagne, où il est le parrain d'une jeune fille nommée Cecily. Intrigué, Algernon décide de se lancer à la recherche de cette fameuse Cecily... 

Jeu d'identité:

The Importance of Being Earnest est une pièce où le jeu d'identité est au coeur de l'intrigue. Ernest (nous parlerons du jeu de mots entre Ernest et Earnest un peu plus loin) est en effet l'identité que prennent nos deux héros, Jack et Algernon. John "Jack" Worthing est en effet connu par ses amis de Londres sous le nom d'Ernest, c'est ainsi que Algernon et Gwendolen le connaissent. A la campagne, en revanche, c'est bien sous le nom de Jack qu'il officie comme parrain de Cecily. Ernest, au contraire, est le nom qu'il donne à son "frère" disparu. 

Intrigué par cette histoire, Algernon va à son tour utiliser le prénom d'Ernest comme moyen de se rapprocher de la dénommée Cecily. Mais l'utilisation de ce prénom va créer pour les deux hommes un quiproquo des plus délicats. Car n'est pas Ernest qui veut!

Et jeux de mots:

L'un des traits les plus marquants de la pièce et qui en fait sa renommée est sans aucun doute l'humour décapant d'Oscar Wilde, qui teinte chacune des pages. Le titre annonce déjà la couleur: Oscar Wilde nous réserve de nombreux jeux de mots et traits d'esprit. En effet, "Earnest" joue sur la ressemblance entre le prénom Ernest, que les deux personnages masculins utilisent à tour de rôle dans la pièce, et le mot anglais "earnest", qui signifie sincère, honnête, sérieux. Le prénom Ernest est pour les héroïnes synonymes de régularité, d'honnêteté, et il est vu avec beaucoup de bienveillance par les héroïnes. Ce jeu de mots a été repris en français sous la traduction De l'importance d'être constant, le mot constant pouvant également être le prénom Constant. 

Ce titre n'est que l'un des nombreux jeux de mots que nous réserve l'auteur. Entre quiproquo, petites remarques sur le statut social, les évènements et la haute société, c'est des petites piques à presque toutes les phrases...

Ce que j'ai pensé de la pièce:

C'est alors que j'étais une jeune adolescente que j'ai découvert Oscar Wilde, en lisant Le portrait de Dorian Gray, offert par ma maman. Il s'agit encore à ce jour de l'un de mes livres préférés et je le relis régulièrement. Néanmoins, je dois avouer que ma découverte du reste de l'oeuvre d'Oscar Wilde est très limitée. C'est donc avec plaisir que j'ai profité de ce Challenge pour me plonger dans sa célèbre pièce, que j'ai tout bonnement adorée.

J'ai passé un excellent moment de lecture avec The Importance of Being Earnest. La première des raisons réside dans le ton absolument délicieux et grinçant d'Oscar Wilde. C'est un auteur réputé pour son style et pour sa plume, que j'admire beaucoup pour ça. Cette pièce est une démonstration d'humour, de traits d'esprit et de jeux de mots. Je sais que ça peut vite en agacer certains, mais en ce qui me concerne, j'en suis très friande.

Autre bon point: c'est une pièce vraiment rapide à lire et, de surcroit, un classique vraiment accessible. Je sais que certains sont freinés par le style et l'intrigue particuliers de Dorian Gray, alors que cette pièce me parait un peu plus abordable lorsqu'on ne connait pas Oscar Wilde. Pourtant, je ne suis pas fan de théâtre (je préfère le voir que le lire), mais là c'est passé sans aucun problème.

The Importance of Being Earnest est une pièce que j'ai trouvée très divertissante. Il est vrai que l'intrigue n'est pas des plus originale, car on y retrouve des retournements de situations ou des thèmes déjà exploités dans de nombreuses histoires. Néanmoins, malgré un côté un peu prévisible, cette histoire est racontée avec beaucoup de talent, c'est distrayant, bref, on ne s'ennuie pas une seconde. J'ai du coup très envie de voir une adaptation, que ce soit cinéma ou sur les planches de cette pièce!

Pour ce qui est des personnages, je les ai aussi beaucoup appréciés. Jack Worthing et Algernon forment un duo assez drôle, avec beaucoup de dynamisme et de répondant. Les personnages féminins sont un peu plus effacés mais brillent dans les dernières scènes. Le nombre limité de personnages permet de s'y attacher rapidement et de centrer plus vite les enfants de la pièce. 

Pour conclure, The Importance of Being Earnest a été pour moi une bonne lecture, une petite brise d'air frais entre deux pavés un peu plus copieux. Elle me donne envie de me pencher davantage sur le travail d'Oscar Wilde en tant qu'auteur de théâtre et sur son oeuvre en général. Un petit coup de coeur, donc!

Et voilà, c'est tout pour aujourd'hui! J'espère que cette chronique vous plait, n'hésitez pas à me le faire savoir en commentaire, je vous réponds toujours avec plaisir! On se retrouve très vite pour un nouvel article, en attendant comme toujours prenez soin de vous et lisez beaucoup! :)

AnGee.

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Les filles de Mrs Bennet #10/In Love with Shakespeare: Romeo & Juliet.

Bonjour à tous et à toutes!

Je suis AnGee du Livroscope, j'espère que vous allez bien et que vous êtes prêts pour une nouvelle chronique! On se retrouve aujourd'hui pour progresser dans le Challenge Les filles de Mrs Bennet, avec une nouvelle consigne. Après pas mal d'hésitation concernant cette consigne, j'ai finalement décidé de vous présenter un classique parmi les classiques, une pièce extrêmement célèbre d'un auteur qui l'est tout autant: Romeo & Juliet de William Shakespeare! Comme vous le savez,je vous à William Shakespeare une grande passion, et j'essaie de vous présenter régulièrement son travail. Et la consigne du mois était l'occasion idéale pour cela! En espérant que cette chronique vous plaise, je vous souhaite une bonne lecture! :)

Les filles de Mrs Bennet:

Pour commencer cette chronique, un petit mot sur ce qu'est le Challenge Les filles de Mrs Bennet. Il s'agit d'un Challenge lancé par deedee1310 via Livraddict, et qui a pour thème l'un des romans cultes de Jane Austen: Orgueil et Préjugés! Chaque mois, une consigne est donnée, et nous devons trouver un livre à vous présenter correspondant à cette consigne. Des jokers sont aussi proposés pour les mois où ça coince! Si vous avez envie d'en savoir plus sur ce Challenge ou de relire mes précédentes chroniques dessus, je vous invite à suivre les liens ci-dessous!

Livroscope - Les filles de Mrs Bennet.

Livraddict - Les filles de Mrs Bennet.

Shakespeare: c'est qui, c'est quoi? 

Si vous connaissez un peu le blog, vous savez que je commence habituellement mes chroniques par une présentation de l'auteur du jour. Mais dans le cas de Shakespeare, nous sommes face à un habitué parmi les habitués! En effet, j'ai souvent eu l'occasion de vous le présenter et de vous présenter son travail. J'ai même pour objectif de vous chroniquer toutes ses pièces! Je vais donc éviter de me répéter pour ceux qui connaîtraient déjà Shakespeare, et à la place je vous laisse suivre le lien ci-dessous pour retrouver les précédentes chroniques du rendez-vous In Love with Shakespeare.

In Love with Shakespeare - Livroscope.

Romeo & Juliet:

Résumé:

Dans la ville de Vérone, en Italie, deux familles s'opposent: les Capulet et les Montaigu. Une opposition sans merci et qui prend une tournure plus dramatique encore lorsque Romeo, héritier des Montaigu, se rend en secret à une soirée organisée par les Capulet pour Juliet, une superbe jeune fille. Les deux jeunes gens tombent fous amoureux l'un de l'autre, mais ils savent qu'ils ne pourront vivre leur amour au grand jour à cause de la haine qui existe entre leurs familles. Ils décident de se marier en secret, mais quelles en seront les conséquences? Pourront-ils mettre fin aux querelles entre les Capulet et les Montaigu? Ou la haine sera t'elle plus forte?

Une histoire d'amour devenue culte:

Lorsqu'on pense à des couples mythiques, plusieurs noms viennent à l'esprit. Et parmi ces noms, on retrouve souvent Romeo et Juliet, qui forment sans aucun doute l'un des couples les plus connus de l'univers.

L'histoire racontée par Shakespeare est connue de tous, même de ceux qui n'ont pas lu la pièce, et même sans connaître la pièce dans son ensemble, l'image de Romeo et Juliet fait tout de suite penser à une histoire passionnelle, à un amour dramatique et inconditionnel. La passion que ressentent ces deux adolescents est rendue plus forte par la tragédie de l'histoire, de ces deux familles qui se déchirent et s’entre-tuent.On pense encore à la scène du balcon (même s'il ne s'agissait pas d'un balcon dans la pièce originale) et aux répliques comme "Oh Romeo! Romeo! Pourquoi es-tu Romeo?". En bref, la pièce est un monument de la littérature, mais qui a aussi envahi le reste de la culture.

Car l'histoire de Romeo et Juliet a inspiré énormément de créateurs, que ce soit dans la musique, le cinéma ou la littérature. On peut par exemple citer la comédie musicale française Roméo et Juliette mais aussi et surtout West Side Story, une version modernisée de l'intrigue. Pour le cinéma, on trouve énormément d'adaptations plus ou moins fidèles de l'oeuvre, ou de films qui s'en inspirent: on peut remonter jusqu'à Georges Méliès! L'un des plus connus est la version de Baz Luhrmann, Romeo + Juliet, sortie en 1996, avec Leonardo DiCaprio et Claire Danes. 

On peut citer une quantité assez impressionnante d'oeuvres qui s'inspirent de la pièce de William Shakespeare: un exemple récent est la saga Twilight, où la pièce est souvent mentionnée. 

Pour finir, je ne pouvais pas ne pas mentionner cet épisode du Boloss des Belles Lettres, dans lequel le grand Jean Rochefort nous raconte la pièce!

Ce que je pense de la pièce:

Lorsque je me suis lancée il y a déjà quelques temps dans la tâche tout de même assez conséquente de vous présenter toutes les pièces de Shakespeare, je savais que je devrais à un moment ou à un autre passer par Romeo & Juliet, une de ses pièces les plus incontournables. La consigne de ce Challenge était le bon moment de le faire, et je me suis donc remise à la lecture de cette pièce. Et même si je l'apprécie énormément et que je la trouve fascinante, je dois avouer que cette pièce n'est pas ma préférée de l'auteur, et que j'ai même un peu du mal à la lire aujourd'hui. Je vais tâcher de vous expliquer pourquoi. 

Commençons par l'intrigue. Comme toujours chez Shakespeare, nous avons droit à une histoire passionnante et prenante, avec de multiples rebondissements. On ne s'ennuie pas, et la pièce est bien plus qu'une amourette entre deux adolescents: rien que pour découvrir le reste de l'histoire, je vous invite à lire Romeo & Juliet! C'est une pièce dans laquelle il y a beaucoup d'enjeux, et qui mêle des thèmes que l'on retrouve souvent chez l'auteur, comme la famille, la vengeance, ou encore les contraintes de la société et de la famille. C'est une pièce très complète, on peut le dire!

Pour ce qui est des personnages, là aussi je vous encourage à lire la pièce pour les découvrir. Il est vrai que dans la grande popularité de Romeo et de Juliet, on a tendance à oublier un peu les autres personnages, comme Mercutio ou Tybalt, et pourtant ce sont des éléments clés de l'intrigue. J'aime beaucoup Mercutio, d'ailleurs! Sans ces autres personnages, l'histoire ne serait pas ce qu'elle est! En ce qui concerne Romeo & Juliet eux-mêmes, je les trouve très intéressants, et je comprends qu'ils suscitent encore à ce jour une sorte de fascination. Shakespeare a magnifié l'intrigue avec des dialogues tout à fait sublimes.

En parlant de Shakespeare, je vais répéter ce que je dis à chaque fois que je vous présente l'une de ses pièces: je suis comme toujours sensible à sa plume et à la finesse de ses dialogues. En voici un de mes exemples préférés:

Juliet.

O Romeo, Romeo! wherefore art thou Romeo? 

Deny thy father and refuse thy name;

Or, if thou wilt not, be but sworn my love, 

And I'll no longer be a Capulet.

Romeo.

[Aside.] Shall I hear more, or shall I speak at this?

Juliet. 

'Tis but thy name that is my enemy: (40)

Thou art thyself, though not a Montague.

What's Montague? It is nor hand, nor foot, 

Nor arm, nor face, nor any other part

Belonging to a man. O, be some other name. 

What's in a name? That which we call a rose 

By any other name would smell as sweet;

So Romeo would, were he not Romeo call'd, 

Retain that dear perfection which he owes

Without that title. Romeo, doff thy name, 

And for that name, which is no part of thee, (50)

Take all myself.

En revanche, comme je l'ai mentionné plus haut, même si j'aime énormément cette pièce, je trouve qu'avec les années, elle me parle un peu moins que les autres. J'ai toujours eu une préférence nette pour des pièces comme Hamlet ou Macbeth, et je me reconnais de moins en moins dans Romeo & Juliet. J'ai l'impression d'en avoir fait le tour (une impression étrange!) alors que lorsque je lis les autres pièces de Shakespeare, je ne cesse de découvrir de nouvelles choses. 

Néanmoins, je recommande tout de même la lecture ou le visionnage d'une adaptation de Romeo & Juliet, surtout si vous vous intéressez aux grandes histoires d'amour dramatique!

Et voilà, c'est tout pour aujourd'hui! J'espère que cette chronique vous plait, n'hésitez pas à me le faire savoir avec un petit commentaire. On se retrouve très vite pour la dernière chronique du mois, en attendant prenez soin de vous et lisez beaucoup! :)

AnGee.

La page Facebook. 

Challenge Doctor Who: Othello de Shakespeare (In Love with Shakespeare).

Bonjour à tous et à toutes!

Je suis AnGee du Livroscope, j’espère que vous allez bien et que vous êtes prêts pour une nouvelle chronique ! Après un petit détour à Gruissan pour le Festival de la BD, je vous propose de nous retrouver aujourd’hui pour un Challenge que j’avais mis un peu de côté depuis quelques mois : le Challenge Doctor Who d’Elarinya ! La dernière fois, je vous avais présenté un roman, Apollo 23, mettant en scène le Onzième Docteur. Pour cette chronique, pas d’aventures du Docteur, mais une œuvre écrite par l’un des personnages qu’il a rencontrés dans la série : William Shakespeare ! Comme nous célébrons actuellement les 400 ans de sa mort, il me semblait judicieux de le mettre à l’honneur. J’ai donc choisi l’une de ses pièces emblématiques, Othello. En espérant que cette chronique vous plaise, je vous souhaite une bonne lecture ! :)

Le Challenge Doctor Who :

Qu’est-ce que le Challenge Doctor Who ? Il s’agit d’un Challenge illimité dans le temps, lancé par Elarinya via Livraddict. Ce Challenge met à l’honneur un de mes héros préférés, le célèbre, le seul et l’unique Docteur. De nombreuses choses sont proposées : lire et chroniquer des livres autour du Docteur (il existe beaucoup de livres dérivés de la série de la BBC) ; voir et chroniquer des séries ou films avec des acteurs présents dans la série ; et aussi (la catégorie qui nous intéresse aujourd’hui) lire et chroniquer des livres écrits par des personnages que le Docteur rencontre à travers les épisodes. Si vous avez envie d’en savoir plus sur ce Challenge, je vous laisse suivre les liens ci-dessous.

Doctor Who sur le Livroscope.

Doctor Who – Le Challenge sur Livraddict. 

Shakespeare, c’est qui ?

Si vous connaissez un peu le blog, vous savez que je commence habituellement mes chroniques par une présentation de l’auteur du jour. Dans le cas de Shakespeare, cependant, il ne s’agit pas vraiment d’un inconnu : j’ai souvent eu l’occasion de parler du dramaturge sur le blog ! Donc plutôt que de me répéter, je vous propose de suivre le lien ci-dessous, qui vous mènera aux précédentes chroniques à son sujet ! 

ShakespearOscope. 

Othello :

Résumé : 

La pièce raconte l’histoire d’Othello, un Maure dont la valeur a été prouvée de nombreuses fois à l’armée. A Venise, il a su capturer le cœur de Desdemona, une belle jeune fille qui devient son épouse. Mais Othello ne suscite pas uniquement l’amour et l’admiration sur son passage : il est aussi détesté et dédaigné par beaucoup. C’est notamment le cas de Iago, son enseigne, jaloux après qu’Othello ait décidé de promouvoir le jeune Cassio à sa place. Aidé de Roderigo, Iago décide de semer la zizanie dans la vie d’Othello en lui faisant croire que Desdemona lui est infidèle…

Jalousie, trahison, amour et pouvoir :

Comme dans ses autres drames emblématiques, Shakespeare aborde plusieurs thématiques clés autour desquelles toute l’intrigue se joue. Il serait difficile de toutes les citer et de toutes les développer en une chronique, mais voici quand même quelques éléments à retenir d’Othello.

Tout d’abord, s’il y a bien un thème qui me parait capital dans cette pièce, c’est celui de la jalousie. Dès le début de la pièce, la jalousie fait son apparition et s’installe comme clé de voute de l’intrigue. Nombreux sont les personnages qui, dans Othello, se font dévorer par « le monstre aux yeux verts ». La jalousie prend différente forme : il peut s’agir de la jalousie amoureuse, d’abord éprouvée par Roderigo, amoureux de Desdemona et qui est furieux d’apprendre son mariage avec notre personnage principal ; personnage principal qui se retrouve lui aussi dans la position de l’amant jaloux lorsque Iago lui fait penser que son épouse le trompe. Une jalousie qui précipitera la fin de l’intrigue. 

La jalousie est aussi d’ordre « professionnelle » : Iago est furieux de voir Cassio s’élever plus haut que lui, et c’est l’un des éléments qui le conduisent à comploter contre Othello.

Autour de ce thème central s’articule d’autres éléments : l’amour, qui joue un rôle important dans la pièce puisque de nombreux personnages (Cassio, Desdemona, Othello…) sont motivés par l’amour pour leurs actions.

On peut aussi mentionner le thème de la trahison, représenté ici par Iago, personnage tout aussi célèbre qu’Othello. Du début à la fin, Iago n’aura qu’un but : pousser Othello vers la chute. Le mensonge et l’élaboration de plans mesquins sont comme une seconde nature pour lui. Il parvient très bien à embobiner ceux qui se trouvent autour de lui, et sa fourberie parait encore plus éclatante parce qu’Othello a une confiance aveugle en lui.  

Un autre thème, sur lequel de nombreux articles ont été publiés, fait d’Othello une pièce particulière dans l’œuvre de Shakespeare : les origines d’Othello. En effet, Othello est un Maure, et on peut y voir (un peu comme dans The Merchant of Venice) une dénonciation du racisme à l’époque : nombreux sont les personnages qui se montrent méprisants ou méfiants envers Othello en raison de ses origines. Le père de Desdemona, par exemple, déclare dès le moment où on lui parle du mariage de sa fille, que celle-ci est victime d’un maléfice lancé par Othello. Ses victoires et sa bravoure ne suffisent pas à le faire accepter, et la méfiance règne autour de lui…

Ce que je pense de la pièce :

Si vous connaissez un peu le blog, vous savez que Shakespeare est un de mes monuments littéraires préférés. J'ai eu la chance de pouvoir l'étudier pour mes études, et c'est un auteur dont j'adore le travail. J'avoue avoir une préférence pour ses drames. Et pourtant, Othello est longtemps resté LA pièce de Shakespeare que je voulais lire, mais que je n'osais pas commencer. Je ne sais pas vraiment pourquoi, d'ailleurs! Et bien je me suis enfin lancée dernièrement, pour un cours en ligne sur Shakespeare auquel je participais. Et j'ai énormément aimé cette pièce, que je conseille aux amateurs de drame et à ceux qui veulent du grand Shakespeare.

Je connaissais déjà l'intrigue, car même sans avoir lu la pièce, j'en ai énormément entendu énormément parler en cours. Néanmoins, pendant ma lecture, c'était comme si je découvrais l'intrigue pour la première fois. Il se passe beaucoup de choses: j'ai été absorbée dès le début, et je ne me suis pas ennuyée une seconde. Il y a une vraie ascension dans la trahison, dans la fourberie de Iago, et la fin est vraiment tragique. Si vous aimez les drames de Shakespeare, cette pièce ne peut que vous plaire.

Les personnages sont aussi très réussis. Leurs interactions jouent un rôle considérable dans le déroulement de l'histoire, J'ai beaucoup aimé Desdemona et Othello, mais j'ai surtout été impressionnée par Iago. Je comprends mieux pourquoi ce personnage est si populaire dans l'oeuvre de Shakespeare. Je trouve que c'est le personnage le plus "captivant" de la pièce, même si évidemment les autres personnages ne sont pas en reste. 

Comme j'ai essayé de le montrer plus haut, la pièce comprend son lot de thématiques passionnantes. C'est une lecture qui fait réfléchir, avec un traitement intéressant de la jalousie et de la trahison. J'aurais vraiment beaucoup aimé étudier cette pièce à l'université, car je pense que ça aurait été vraiment très enrichissant! 

La plume de Shakespeare est aussi toujours aussi travaillée et belle. On ne trouve pas dans cette pièce des monologues aussi puissants que dans Hamlet ou dans Macbeth, mais on a tout de même droit à des échanges très réussis entre Iago et Othello. Je trouve la fin particulièrement poignante. 

Mes chroniques sur les oeuvres de Shakespeare se ressemblent au final un peu toutes, car je ne cesse pas d'encenser Shakespeare. Cela veut dire une chose: lisez du Shakespeare! :)

L’épisode The Shakespeare Code :

C’est dans le second épisode de la troisième saison de la nouvelle série Doctor Who que nous voyions apparaître Shakespeare. Cet épisode, intitulé en version originale The Shakespeare Code, met en scène notre héros, le Docteur (interprété ici par David Tennant), accompagné de Martha. Martha est une compagne assez particulière pour ce Dixième Docteur : elle passe en effet après Rose Tyler que le Docteur a du mal à oublier. Martha est une jeune docteure, très intelligente, qui tombe très vite sous le charme du Docteur. 

Dans cet épisode, Martha et le Docteur arrivent à Londres en 1599, en pleine Angleterre élisabéthaine. Ils rencontrent Shakespeare, qui est poursuivi par trois sorcières (une référence à Macbeth), et ils décident de leur échapper.

Ce n’est pas la première fois que Shakespeare fait une apparition dans l’univers de Doctor Who : un épisode de la première série lui été déjà consacré. Cependant, il s’agit d’un personnage tellement emblématique qu’il parait difficile de ne pas en reparler dans cette nouvelle série !

Personnellement, j’aime assez bien cet épisode, tout d’abord parce que j’adore le Dixième Docteur (je ne vous reparlerai pas de mon amour pour David Tennant, promis), ainsi que Shakespeare. Je trouve ça judicieux de l’utiliser pour une intrigue, et j’ai aimé la façon dont son œuvre est utilisée dans l’épisode. En revanche, j’ai trouvé ce personnage un peu fade, je m’attendais à quelque chose d’un peu plus… spectaculaire ? Mais ce n’est qu’un mini point négatif !

Et voilà, c'est tout pour aujourd'hui! J'espère que cette chronique vous plaira! On se retrouve très vite pour un nouvel article, en attendant prenez soin de vous et lisez beaucoup!

AnGee.

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In Love with Shakespeare: Richard III.

Bonjour à tous et à toutes!

Je suis AnGee du Livroscope, j'espère que vous allez bien et que vous êtes prêts pour une nouvelle chronique! Comme vous l'aurez remarqué, nous sommes en Avril, et qui dit Avril dit... Anniversaire de la naissance de Shakespeare! Et si vous connaissez un peu le blog, vous savez que je suis une grande fan de Shakespeare. Je n'ai donc pas résisté à l'idée de mettre un peu en avant ce dramaturge que j'aime tant, et je vous ai donc préparé un petit planning spécial Shakespeare pour ce mois d'Avril. Pour commencer, j'ai décidé de vous parler d'une de mes pièces préférées de l'auteur: Richard III! En espérant que cette chronique vous plaise, je vous souhaite une bonne lecture! :)

In Love with Shakespeare:

Pour commencer, je tiens à vous parler un peu du rendez-vous In Love with Shakespeare. Depuis plusieurs années maintenant, j'essaie de mettre en valeur l'oeuvre de Shakespeare sur ce blog, soit à travers des chroniques sur ses pièces, soit en parlant d'adaptations de celles-ci ou de livres/documentaires/films sur Shakespeare. Si vous avez envie de lire ou relire mes précédentes chroniques autour de Shakespeare, je vous conseille de suivre le lien ci-dessous!

Shakespeare sur le Livroscope.

Richard III:

Résumé:

Richard, duc de Gloucester, est le vilain petit canard de la famille York: boiteux, bossu, mal-aimé, il fait peur et souffre de ne pas être sur le trône. Après des années et des années de guerre des Deux Roses, Richard décide de monter un complot pour pouvoir enfin poser la couronne sur sa tête et ainsi devenir Richard III. Cette pièce historique de Shakespeare raconte ce que la soif de pouvoir peut entraîner, et mêle Histoire, fantastique et sentiments puissants.

L'une des grandes pièces historiques de Shakespeare:

Quand on pense à Shakespeare, on pense en premier à ses pièces comiques (Much Ado About Nothing, par exemple), ou à ses tragédies (Hamlet ou Macbeth). Mais Shakespeare a aussi écrit de nombreuses pièces historiques, dont Richard III fait partie. 

Dans ses pièces historiques, Shakespeare s'est principalement intéressé à l'Histoire de son propre pays, l'Angleterre, mais il choisit aussi parfois de parler de l'Antiquité, avec Antoine et Cléopatre ou sa pièce intitulée Jules César. 

C'est cependant la Guerre des Deux Roses qui l'intéresse le plus. Ce conflit, qui a opposé pendant des années les York et les Lancaster, déchira et fragilisa le pays avant l'arrivée des Tudors sur le trône. Même si on ne peut pas non plus qualifier le règne des Tudors de "paisible" (les conflits religieux ont notamment eu un impact fort sur le pays et les relations de l'Angleterre avec le reste de l'Europe), il faut tout de même reconnaitre qu'ils ont réussi à apaiser un peu les choses.

Les pièces historiques de Shakespeare sont intéressantes pour plusieurs raisons: tout d'abord, si vous aimez les fictions historiques, ces pièces ne peuvent que vous plaire! Elles mettent en scène des personnages historiques d'une façon différente de ce qu'on voit dans les romans, quelque chose que j'apprécie particulièrement. Ensuite, Shakespeare utilise et détourne l'Histoire pour parler de son temps ou pour prévenir de dangers. Car il ne faut pas oublier que même s'il s'agit  de pièces historiques, l'intrigue contient tout de même une bonne part de fiction. Shakespeare utilisait les histoires du passé pour mettre en garde les monarques de son époque...

La Guerre des Deux Roses:

Comme je l'ai mentionné à plusieurs reprises dans cette chronique, la pièce raconte un épisode de la Guerre des Deux Roses. La Guerre des Deux Roses fut une guerre civile qui opposa deux familles: les York et les Lancaster. Ce passage de l'Histoire anglaise a tellement marqué le pays que de nombreuses oeuvres de fiction en parlent en long, en large et en travers.

J'avais déjà eu l'occasion de vous parler de cette guerre civile dans une précédente chronique sur un manga inspiré par l'histoire de Richard III. Je vais donc éviter de me répéter, et à la place je vous laisse suivre le lien ci-dessous! :)

Richard III - Livroscope.

Ce que je pense de cette pièce:

Richard III, parmi toutes les pièces de Shakespeare, tient une place particulière dans mon coeur. En effet, il s'agit de la première pièce de Shakespeare que j'ai vue en vrai, sur une scène de théâtre, par une compagnie française. Je garde encore le souvenir de la mise en scène et des acteurs, que j'avais trouvés très marquants. Il me semblait donc logique, à un moment ou à un autre, d'aborder cette pièce sur le blog. Et en ce qui me concerne, Richard III est l'une de mes pièces préférées de Shakespeare, probablement même sa pièce historique qui me parle le plus. 

La première raison de mon intérêt pour cette pièce est sans nul doute le fait que j'aime déjà beaucoup l'Histoire des York et des Lancaster. Passionnée par l'Histoire britannique, j'aime lire des oeuvres (de fiction ou non) autour de la Guerre des Deux Roses. Je ne peux qu'être comblée par cette pièce, qui aborde plus en détail le personnage de Richard III. S'il faut garder en tête qu'il s'agit évidemment d'une fiction, l'intrigue est tout de même très rythmée, palpitante, et les rebondissements sont nombreux. 

Pour ce qui est des personnages, là aussi je suis séduite. Je trouve que le personnage de Richard III a, autour de lui, une aura de mystère qui participe à l'intérêt que j'ai pour lui. La découverte de sa dépouille il y a quelques années m'a particulièrement marquée. Les différentes représentations de ce personnage le font tour à tour passer pour un gentil, un fou, un méchant, un comploteur, tant et si bien qu'il est difficile de connaitre la vérité sur ce qu'il était vraiment. Si ce personnage vous fascine, je ne peux que recommander cette pièce! Les autres personnages sont aussi très intéressants, notamment Anne et Buckingham, et les relations qu'ils entretiennent avec Richard sont l'une des forces de la pièce. Bon point donc!

Je ne peux pas parler d'une pièce de Shakespeare sans parler du style: comme toujours, je suis amoureuse de la plume de Shakespeare, de sa façon d'écrire et de raconter une histoire. La pièce contient son lot de citations et de répliques cultes! Voici l'un des monologues les plus connus de l'auteur:

Now is the winter of our discontent

Made glorious summer by this sun of York;

And all the clouds that lour'd upon our house

In the deep bosom of the ocean buried.

Now are our brows bound with victorious wreaths;

Our bruised arms hung up for monuments;

Our stern alarums changed to merry meetings,

Our dreadful marches to delightful measures.

Grim-visaged war hath smooth'd his wrinkled front;

And now, instead of mounting barded steeds

To fright the souls of fearful adversaries,

He capers nimbly in a lady's chamber

To the lascivious pleasing of a lute.

But I, that am not shaped for sportive tricks,

Nor made to court an amorous looking-glass;

I, that am rudely stamp'd, and want love's majesty

To strut before a wanton ambling nymph;

I, that am curtail'd of this fair proportion,

Cheated of feature by dissembling nature,

Deformed, unfinish'd, sent before my time

Into this breathing world, scarce half made up,

And that so lamely and unfashionable

That dogs bark at me as I halt by them;

Why, I, in this weak piping time of peace,

Have no delight to pass away the time,

Unless to spy my shadow in the sun

And descant on mine own deformity:

And therefore, since I cannot prove a lover,

To entertain these fair well-spoken days,

I am determined to prove a villain

And hate the idle pleasures of these days.

Plots have I laid, inductions dangerous,

By drunken prophecies, libels and dreams,

To set my brother Clarence and the king

In deadly hate the one against the other:

And if King Edward be as true and just

As I am subtle, false and treacherous,

This day should Clarence closely be mew'd up,

About a prophecy, which says that 'G'

Of Edward's heirs the murderer shall be.

Dive, thoughts, down to my soul: here

Clarence comes.

Richard III est l'une des pièces de Shakespeare les moins connues (même si quand on parle de Shakespeare, "moins connu", ça ne veut pas dire grand chose), et je ne peux que vous encourager à la découvrir! 

Et voilà, c'est tout pour aujourd'hui! J'espère que cette petite chronique vous plait, n'hésitez pas à me le faire savoir en commentaire. On se retrouve très vite pour un nouvel article, en attendant, comme toujours, prenez soin de vous et lisez beaucoup! :)

AnGee.

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